觀艦時刻－－黑豹個人電影不準確大預測！

Mr.J：真心黑白講！

Rock：誠心話唬爛！

Mr.J：又到了本節目的時間了，這次又要帶來什麼八成不會猜中的驚爆內幕呢！

Rock：你這樣實在很失禮你知道嗎？我一直自認是九成九都不會命中的在進行預測的耶！不過命中率向來不是本節目的重點，如何能帶給觀眾朋友們在觀賞節目時能夠感覺到愉快跟享受，才是敝人在下我的本意！

Mr.J：咳嗯，那麼這次的預測是跟哪部作品有關呢？

Rock：就是漫威影業史上最黑暗的電影－－黑豹的個人電影！

Netflix惡魔城─為時已晚與否未定的優異改編

撰文：桑妮

在歐美漫畫編劇中的傳奇人物Warren Ellis以及Powerhouse、Fredarator兩家美國動畫公司的領軍之下，Netflix近期終於釋出了惡魔城的動畫改編。本作篇幅極為短小，短到不能稱得上是自成一季，而更像是一部完整電影被切成四個段落播放，故事尚未真正展開就已結束；但與此同時，在作品發光發熱的時刻，惡魔城又有著出色的視覺風格、有趣的人物以及迷人的奇幻元素。由於缺乏劇情結構上的完整性，短小精悍這樣的形容用在惡魔城之上不完全是正面的，而近於一把雙面刃；端看你對作品的觀感如何，惡魔城或者會讓觀眾以血淚洗面盼求下一季愈早上線愈好，或者使人困惑為何每一集的故事都是收束在如此怪異的位置上，亦可能兩者皆有。這裡的問題嚴格來說不是出在作品的製作質感本身，而是Netflix處理成品的方式；第一季的四集惡魔城加起來只有不到一個半小時，而且四集故事各自亦沒有完整的起承轉合；但反向而觀，當四集故事焊接在一塊，彼此反倒接續得天衣無縫，完全足夠獨立自成一部前導電影，難免令人疑惑為何Netflix高層以及幾位製作人會做出將作品打散成四集的決定；考慮到主創者之一的Warren Ellis十年前的惡魔城腳本就是以三部曲動畫電影的形式在創作，更讓我覺得或許製作團隊原先的出發點就不是要構思出一個動畫系列，而是呈現一部以惡魔城為主題的單回史詩。

撇開上述這個問題，我還是願意稱惡魔城是近年來無論大螢幕還是小螢幕上最出色的遊戲影像化改編；惡魔城動畫的成功與其說是仰賴遊戲素材本身的出類拔萃，更該歸功於主創者們以打造一個無論遊戲玩家還是一般觀眾都能欣賞的動畫故事，而不是還原遊戲中的經典場面，為思考軸心。這群創作者的強力反撲針對的正是電玩遊戲改編的過往積習：總是在嘗試合理化過度龐雜的情節(如魔獸世界和刺客教條)與重現貧瘠枯燥的故事(如毀滅戰士)兩端擺盪，與此同時卻放棄了劇本構成時最應有的一切基本常識如人物動機、對話等等。在這個意義上，我想我們能稱惡魔城是電玩改編中難得的典範之作。

猩球崛起：終極決戰─眼神的神話

撰文：桑妮

如果要為今年成功的商業電影做一個簡單的歸納，我想古意濃厚應該是個還算可以接受的用詞。羅根的成功建基於新西部片(neo-western)靈魂的延續，神力女超人吸納並復甦了李維版超人的老式英雄情懷；如今的猩球崛起：終極決戰亦不例外，活脫脫就是一次經典戰爭與史詩電影教材的總複習，但相較於前面提到的兩部作品則可能產生更多觀影上的疏離感。導演Matt Reeves自猩球二起就極度明顯的老派情懷在第三集達到了前所未有的巔峰，這可以視為是商業電影上的另闢蹊徑，亦有可能被視為對觀眾的一種不友善；雖然身屬新銳作者，但他景仰與學習的對象卻明顯是大衛連、柯波拉、庫柏利克這類作品風格在時下已經退潮、強調思想與細膩的鏡頭語言遠大於浩大場景的導演；對於想要追求盛大的戰爭場面的觀眾而言，這次的猩球崛起大概充斥了失望與反高潮，但如果願意從比較開放的心態去理解史詩與戰爭題材的意義，那麼猩球崛起：終極決戰其實是近年來難得大膽的一次嘗試，有許多驚喜可以被發掘。是的，它依然是一部戰爭電影，只是最猛烈與澎拜的並不是具體的槍砲交火，而是抽象的價值對立和人物心理的萬千糾結。